黄河新闻网忻州讯（记者付秋杰）9月1日晚，由杭州越剧院携越剧经典剧目《梁山伯与祝英台》在忻州大剧院倾情上演，精彩的演出赢得现场观众掌声叫好不断。

此次演出，汇聚了国家一级演员、梅花奖得主陈雪萍，国家一级演员、金桂表演奖得主梅秀文，以及越美中华金艺奖得主温珊珊和项李亚。她们以精湛深情的演绎，为现场观众开启了一场触动心灵的越剧之旅。

东晋时期，浙江上虞县祝家庄，祝英台是祝员外的掌上明珠，自幼习诗文，并响往访师求学，祝员外勉强应允了女儿的请求，祝英台女扮男装前往杭州求学。途中，邂逅书生梁山伯，一见如故，草亭结拜，同窗三年，形影不离。祝父催归，梁祝分手，十八里相送依依不舍，山伯忠厚纯朴，不解其喻。当梁山伯明白过来，前去提亲，但二人只能楼台相会，美满姻缘，已成沧影。梁山伯忧郁成疾，不久身亡，英台闻山伯噩耗，誓以身殉。出嫁时，山伯墓前祭奠，风雨雷电大作，英台跃入坟中，梁祝化碟双舞。

《梁山伯与祝英台》是越剧传统骨子老戏，也是越剧范派艺术的经典代表作品之一。舞台之上，梁山伯与祝英台的相遇，恰似命运安排下的美丽邂逅；他们的相知，犹如心与心的交融碰撞；他们的相爱，更是灵魂深处的深情相拥。每一个眼神，每一句唱词，都如交织的丝线，编织出一段缠绵悱恻的爱情传奇。

经典桥段“十八相送”和“化蝶”更是将观众带入了一个如诗如画的境界。观众们的情绪，随着剧情的跌宕起伏而波澜变化，时而为梁山伯与祝英台的悲剧命运扼腕叹息，时而又为他们坚贞不渝的爱情深深感动。

除了演员们的精彩表演外，舞台布景和道具亦是用心。特别是那两只栩栩如生的蝴蝶道具，它们轻盈地舞动着翅膀，仿佛梁山伯与祝英台的灵魂化身，为整个演出增添了一抹绚丽而梦幻的色彩。演出结束演员集体谢幕的那一刻，观众们纷纷起立，雷鸣般的掌声响彻整个剧院。

据悉，越剧发源于浙江嵊州，发祥于上海，越剧的历史可以追溯到清朝光绪年间，最初以“落地唱书”的形式出现，后来逐渐发展成为戏曲形式，并在20世纪初正式定名为“越剧”。作为我国重要的戏剧流派之一，中国第二大剧种，其独特的唱腔、清悠婉丽的声腔、真切动人的表演及充满江南灵秀之气的艺术风格，宛如一幅清丽婉约的水墨画卷，赢得了无数观众的钟情与热爱。越剧以“才子佳人”为蓝本，衍生出众多流派，每个流派都独具韵味，各展风姿，宛如一颗璀璨的明珠，镶嵌在中国戏剧艺术的浩瀚星空。